张若虚的《春江花月夜》为何被称为唐诗的巅峰之作?

张若虚的《春江花月夜》为何被称为唐诗的巅峰之作?

最新跟帖 默认 | 点赞
唐代诗人张若虚的作品《春江花月夜》被近代著名诗人闻一多先生誉为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”。张若虚一辈子叫得响的诗也就两首,其中这一首被人成为因这一首诗,被喻为“孤篇盖全唐”。该诗以月为主体,以江为场景,描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图,一千多年来倾倒和痴迷了无数读者。《春江花月夜》原来为乐府吴地歌曲名,相传与《玉树后庭花》、《堂堂》都是南朝后主陈叔宝所做,唐朝的张若虚的以此为题作了这首深沉、寥廓、宁静而又不失生活气息的诗。“春江潮水连波平,海上冰轮潋滟生。潋滟清波千万里,何妨江月漾春明!”“江天一色少纤尘,皎月空中孤一轮。江畔何人初见月,江清初月照新人。人生代代无穷已,江月年年相似碎。不问江天待月人,但愁江月送流水。”“白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼? 可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。”   “此时相望不相闻,愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。”诗人展清丽之笔,围绕春、江、花、月、夜五种景物,融诗情、画意、哲理为一体。诗中抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生况味,表现了一种迥绝有缘的宇宙意识,完全脱离了六朝宫体的浓脂腻粉。全诗境空明,想象奇特,语言自然隽永,韵律宛转悠扬。《春江花月夜》脱离了以往那些单纯模范山水景物诗中“羡宇宙之无穷,哀吾生之须臾”的哲理诗的旧窠,也不同于抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人通过对春江花月夜的描绘,尽情赞叹大自然的奇丽景色,讴歌人间纯洁的爱情,把对游子思妇的同情心扩大开来,与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来,从而汇成一种情、景、理、水乳交溶的意境。政体上看,作者张若虚将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中,也就是在一片空灵而迷茫的月色里,吸引着读者去探寻其中美的真谛。欢迎交流、分享 敬请关注“山色归读”
这种评价是来源于闻一多先生对《春江花月夜》的赞誉,闻一多先生称这首诗为“以孤篇压倒全唐之作”,是“诗中的诗,顶峰上的顶峰”。为啥张若虚的《春江花月夜》会被后世如此称颂呢?主要有以下四个原因:本属佳作内容上:此诗以月下的江景为主体,通过描写月下江边的各种景物,为人们描绘出了一幅清幽宁静的春江月夜图;意境上:全诗意境幽深,不仅有自然景物和人造景物结合的意境,而且其中还蕴含着充满哲理的人生感慨和超脱自然的宇宙意识;韵律上:此诗虽是沿用陈隋乐府旧题,但在全诗三十六句中,每四句换一韵,用韵工整和谐,流畅自然。所以无论从何种角度来看,此诗本身就是一篇难得的佳作,被后世推崇是很正常的。洗净脂粉这首诗能拥有如此的高度的第二个原因是它的开创作用。六朝(东吴、东晋、宋、齐、梁、陈)诗歌大多辞藻华丽浮艳,陆机在其《文赋》中提到“诗缘情而绮靡,赋体物而浏亮”  正是说的这种诗词文风。而张若虚的《春江花月夜》语言隽永,意境空明,富有生活气息,洗净了自六朝以来弄脂艳粉的绮靡诗风,对唐代诗风的开创有着十分重要的作用。存世稀少作者张若虚存世的诗作仅有两首,一首就是《春江花月夜》,另一首为《代答闺梦还》,正所谓物以稀为贵,所以《春江花月夜》的地位才会如此之高,如果作者存世作品多,那么不同作品优劣不同,各人喜好不同,势必从整体上拉低作者和《春江花月夜》的地位。成诗较早《春江花月夜》作于唐中宗时期,而此时的李白、杜甫等大诗人都未成名。正是因为成诗早,所以讲求一个先来后到,后来虽然有不少唐诗佳作创出,但难免有借鉴模仿之嫌。所以这样更加抬高了《春江花月夜》的地位。所以综上四点,张若虚的《春江花月夜》才被称为唐诗的巅峰之作。(文/若木 图/网络)
唐诗中,第一次出现了宇宙意识,对人生与时间的追问。
《春江花月夜》这首诗,成为唐诗的巅峰之作,主要是因为诗中不仅有柔婉的深情,不仅有幽美的景物意境,而且更是融入了诗人对宇宙永恒、生命短促的理性思考。这首诗基调哀而不伤,诗意委婉隽永,成为反映初盛唐时代之音的千古绝唱。这首诗的思路是从对春江花月夜美景的描绘到对宇宙和人生的思索,然后表现游子思妇之情。这首诗的抒情特点是笔调柔婉,满含脉脉温情。明月的升落过程是贯穿全诗的外在线索。以写月升起,以写月落结,把从天上到地下这样寥廓的空间,从明月、江流、青枫、白云到水纹、落花、海雾等众多景物,以及游子、思妇种种细腻的感情,通过环环相扣、连绵不断的结构方式组织起来。以“月”为中心,将诗情、画意、哲理融为一体,构成空灵、幽美、邈远的意境。月亮既是景物描写的主体,又是离情别绪的背景,诗中的各种景物都笼罩在迷人的月色之下,渐次展开幽美的画面。而正是这月色,引发、渲染、寄托了游子思妇相思离别之情,也融入了诗人对宇宙永恒、生命短促的理性思考。
首先说这是个伪命题,没有论者认为《春江花月夜》是唐诗的巅峰之作,提问者或许把以讹传讹的“闻一多说”,当成了对《春江花月夜》的公论了啊。且不论闻一多在哪里说的此诗“孤篇压全唐”之真伪,即便是如大学者闻一多言之凿凿的这样说过,那在后人无法企及不可逾越浩瀚的唐诗面前也仅仅是一家之言,哪里能成为公论定论。
也评春江花月夜春江花月夜,张若虚月谣。初唐人不识,后诗评冠超。闻一多论此,顶峰犹未高。今人也评论,多疑闻超标。当先知己位,学识冠功曹。虽博闻强识,灵智未天昭。勿以名论道,宜凭实审骄。孤篇压全唐,强中更风骚。
观点顶峰二字太主观,整个唐朝就是诗歌集体创作的顶峰,怎么可能客观地分出哪一位诗人或他的哪部作品是顶峰中的顶峰呢?张若虚首先必须承认,张若虚的《春江花月夜》沿用乐府旧题,运用清丽之笔,以月为线索贯穿全篇,集语言美,意境美、哲理性为一体,写景抒情,描绘了一幅清新绵邈,惝恍迷离的春江月夜美景,同时又抒发了游子思妇的离情别绪,的确是一首不可多得的佳作,可谓名副其实的“以孤篇压全唐”!但并不能因此而称之为唐诗的顶峰,或者说不能说仅此一篇《春江花月夜》便代表了唐诗的顶峰。其他李白、杜甫、王维、白居易等诸多唐代优秀诗人都为后世留下了无数绝美诗篇?而在他们自己的代表作中,又有谁能客观地分辨出哪一首诗是最优秀的呢?例如李白,从《将进酒》到《蜀道难》,从《梦游天姥吟留别》到《行路难》,能说哪一首一定是最好的吗?同样,杜甫的《望岳》《登高》《春望》《三吏》《三别》《茅屋为秋风所破歌》,哪一首又是顶峰?白居易的《长恨歌》,全诗120句几无败笔,如此是否也可以说它代表了唐诗的顶峰呢?结语因此,从“初唐四杰”、盛唐李白、杜甫、王维、孟浩然、岑参、高适等,再到中唐韩愈、柳宗元、白居易等,以及晚唐“小李杜”,是他们所有人,铸就了有唐一代诗歌的辉煌,他们全都是顶峰!
不可能!一家之言!
初读《春江花月夜》还是在刚刚能看到唐诗三百首时,不是很懂,只是惊艳,还有这么美的华章:春江潮水连海平,海上明月共潮水生。艳艳随波千万里,何处春江无月明……。每当仰头看明月,心中是无比的安详和惆怅。明月是如此的美好、安静、遥远、凄冷和无奈,她远在天边又近在眼前,可以看,不可触,似有若无。张若虚把明月写到了极致至今无人能及。把那份美好、安静、凄冷和无奈留在心间……
被称为孤篇压全唐的《春江花月夜》好在哪里春江潮水连海平,海上明月共潮生。滟滟随波千万里,何处春江无月明!江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰;空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已,江月年年望相似。不知江月待何人,但见长江送流水。白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻,愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。江水流春去欲尽,江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。不知乘月几人归,落月摇情满江树。押韵可以看出,这首诗的对仗十分工整美观。每句七个字,每四句一换韵,因此读起来朗朗上口,一气呵成!意境第一部分是写景,“春江潮水连海平”开篇,大气开阔,有远及近。再到至“汀上白沙看不见”意境转变,由原先的开阔转变为朦胧,由开转合,情感和意境收回,更贴合月夜宁静的本质感受。几个意象都已经出现了,自然可以下一阶段的变化了。下一刻开篇由江月引出新的事物,自然而然就是江畔的游人。和其他谈人生谈宇宙的诗歌不同,这首诗歌在转到人生和宇宙意义的思考之后,并未伤感怀旧,或叹人生匆匆,蹉跎岁月。而是将一切融入进对生命本质的思考和惊奇,没有感伤没有喜悦,只有淡淡的“人生如此啊”的一声轻叹“人生代代无穷已,江月年年只相似”,说出来的语气是平实的,沉稳安静的。一个辽阔深远,更加飘渺神奇的境界!接下来高原的思考转变为感情的描写,离别,哀愁成了主题,对宇宙的思考落地了。扁舟,楼台,明月,离人,几个意象交织笼罩,呼应前文的漫长历史场合,刚刚站在岸上,现在是身处时间流河之中。思考和实际交替,让人生出此时虚幻有真切的感觉。也是全诗功法力度处理的最好的地方!“斜月沉沉藏海雾”,月色变得暗淡,在外漂泊的游子,独守空闺的少妇,个人有自己的悲欢。以景开篇,以情收尾。其中夹杂着对生命的思索和看法,颇有一番禅的意味。一咏三叹,情意流转,绵绵不绝,余味绵长。本已西垂的月色这里更加黯淡。在外漂泊的浪子,有谁能借着这样的月色回家与相爱之人团圆?谁也不知道,不过至少刻骨的相思之情,在这样的月色下会更加明了。以平韵开篇,以仄韵收尾,以景开篇,以情收尾,以对景色的赞美开篇,以对生命的思考收尾,一咏三叹,百转千回,至此结束。也难怪有人说它是孤篇压全唐了
谢谢凭海临风等两位网友邀请,迟复见谅!要回答此诗为什么被称为唐诗的巅峰之作,先来欣赏一下全诗:春江花月夜 唐代:张若虚春江潮水连海平,海上明月共潮生。滟滟随波千万里,何处春江无月明!江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已,江月年年望相似。不知江月待何人,但见长江送流水。白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻,愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。江水流春去欲尽,江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。不知乘月几人归,落月摇情满江树。至于原诗的内容及其特点我会在下面的介绍中涉及到,在这里就不多说了。我认为此诗能称为唐诗的巅峰之作,主要有如下几点原因:一、属于名人名作本诗的作者为唐代著名诗人扬州张若虚,此人事迹虽然在历史书籍中记述不详,留存于世的作品也不多,仅两首,但他在唐代还是非常有名望的。他当时的名气就非常大,常与贺知章等当世顶尖文坛巨匠交游吟唱,交谊甚深,并与他们齐名;又与贺知章、包融、张旭等三人共称为“吴中四士”;可见在当时就名气不凡。这首《春江花月夜》被选入《全唐诗》,是张若虚的代表作,历来评价甚高。二、时代意义非凡在该诗出现以前,唐代诗坛还是在继承和沿袭齐梁时期绮丽浮靡的文风,追求华丽的词藻,内容以描绘宫庭生活和男女感情为主,内容空洞,格式单调,对诗文的繁荣和发展带来了很大的桎梏。该诗在总结前人先进经验的基础上,采用清丽自然的语言,灵活的创作形式,寓景、情、事、理于一篇中,并有机地融合在一起,它开创了盛唐诗歌清新自然的一个暂新局面,是诗歌发展史上的一个重要转折点,也是中国古代诗歌史上的一个重要里程碑。因而在唐诗和整个诗歌史中占有一席重要的地位。三、写作特点新颖该诗虽然沿用了乐府诗的创作手法,但进行了发展和创新,形式灵活,内容灵动,语言自然,韵律协和,富于生活气息。它抓取了人生中最美好的五件事物:春、江、花、月、夜,集中描绘了一幅迷离恍惚、幽美邈远的春江月夜图。春江花月夜是一乐府名,在张若虚的诗里,这既是乐府名也是诗题名,他对这五个字所代表的景物都进行了美妙的描述,为读者展现出一幅优美的画卷。全诗分三部分,第一部分写景、第二部分写哲思、第三部分写游子思家,三部分巧妙地结合于一篇中,引人共鸣。全诗始终以月亮在夜晚中的升沉过程为主线,以江的场景,夹杂地描写了春、花和夜,紧扣主题,创造了一个深沉、寥廓、宁静的境界。四、艺术成就极高该诗情景交融,思辩结合,艺术成就非常高,它将写景、哲理和游子思妇有机地结合起来,艺术成就和艺术价值远超单一题材(景物诗、哲理诗、爱情诗)的诗,想像力丰富奇特,意境深远悠长,语言质朴流畅,让人过目不忘,流连忘返。全诗的结构也很有特点,每四句一转韵,共三十六句,所选韵部都非常切合当前描写的景物特点和思想感情,韵律宛转悠扬,急缓有度,给人带来强大的冲击和震撼,带来无限的美感和享受,审美价值极高,一直有“孤篇盖全唐”的称誉。五、对后世的影响大此诗自问世以来,就一直受到当代或后世文人的称赞和借鉴,不论是在行文布局、主题提炼、表现手法、艺术形式还是题材加工上都给人以启发和借鉴。此诗意境高远,构思奇巧,后代诗人经常借用或化用其名言警句,比如唐代的张九龄、崔颢、李白等,宋代的苏轼等都化用过此诗中的佳句,并或多或少地借鉴过其形式或内容。此诗将景物、抒情、哲理、爱情等多种诗情融为一体,既写出了许多人的心声,又给人以优美的享受,具有很高的审美价值,脍炙人口,一直为后人所传诵。六、历史评价高这是一首享誉中外的千古名篇,自问世以来越来越受到后世的推崇,名气越来越大,历代著名文人都曾给过极高的评价。可以说历代文人从此诗的各个方面都有过各种中肯的分析和极高的赞誉,这也是历代名人给予好评最多的一首诗。近代著名学者闻一多先生曾说过此诗:它是诗中的诗,顶峰上的顶峰。一直有着“孤篇盖全唐”的美誉。至于其它名人的评价我就不一一枚举了。综上所述,这就是我认为张若虚的《春江花月夜》为何被称为唐诗的巅峰之作的主要原因。谢谢大家,不当之处,请批评指正,欢迎交流讨论!如果喜欢就请点赞,请关注头条号:唐诗宋词元曲之韵,谢谢!图片来自于网络,如有侵权请联系删除!
免费的午餐,怕醉人们对于免费的餐饮也许没有人会拒绝。”悟空回答“就好比一桌桌盛宴,邀请人们不仅免费就餐,而且当你饭饱酒酣之后还可能莸得可心的奖赏或意义非凡的打点。天下竟然有这般美事,不由你不信,实事有力证。这几天有三拨网友邀请回答“张若虚的《春江花月夜》……”。面对这一盛宴,我不免惶恐。虽说是免费,就怕席间醉。对于诗文欣赏可深可浅,但总得沾边。别人已经讲得很透彻了,我再来重复哆嗦一遍,无新意即无味可品。但盛情难拒只好涉水一试。《春江花月夜》被称为唐诗的巅峰之作,第一次听到这么高的誉赞是在央视的”阅读和欣赏”节目中。此前对这首诗也读过多次,对诗的美味却说不出一丝理由。听央视一播才稍有头绪。《春江花月夜》是乐府《清商曲-吴声歌》的一个旧题,曲调为南北朝时的陈朝后主陈叔宝所创制。著名的《玉树后庭花》也是出于陈之手。张若虚的《春江花月夜》被誉为“顶峰”是出自近代作家闻一多的《唐诗杂论》。说它是“诗中的诗,顶峰上的顶峰”。张若虚应属于盛唐诗人,与唐中宗时期的贺知章、包融、张旭被称为“吴中四士”。《春……》诗能脱颖而出,“孤篇横绝”“压倒全唐”,其中原因是洗脱了六朝宫体诗的脂粉气息,娘娘腔调。《春……》诗将写景、抒情、拟问、理论、相思等巧妙地布局其中,自然而柔美不露刀切斧劈之痕,这是征服后世诗家及读者的根本原因。全诗以春、江、花、月、夜为背景,以月升、月落为线索贯穿全篇。一、写景。(前10句)动态之景,实中有虚。从月出开始,以月落而止。江水明月花草,汀上流霜尘雾。二、哲理。(11——16句)拟问说理,充满情趣。“江畔何人初见月,江月何年初照人?”面对这一不经意地提问又有几人能解答。“人生代代无穷已,江月年年只相似。”空中明月不因江边无人而不朗,往往是明月长在而人生不在。人有生有死,代代相传,没有止境。江月不会择人而照或不照。三、触景生情,思归思亲。(17——30句)借明月寄相思。有飘泊的江湖客,有扁舟上的游子思亲思归;有明月楼上,妆镜台前,玉户帘边,捣衣砧旁的思妇见月而思夫思郎心尤切。四、再写景。(31——36句)开篇写月,收尾写月。明月始终贯穿全诗。五、抒情。全诗处处写景,处处抒情。一切景语皆情浯,《全唐诗》载诗五万余首,就题材而言分七大类基本包揽殆尽。咏物诗、叙事诗、田园山水诗、闺怨诗、边塞诗、咏史诗、哲理诗。再看张若虚的《春……》诗,说它是咏物诗一点不假。歌咏的就是江上明月。说它是哲理诗也在理。诗中的确有饱含哲理的诗句。说它是长篇写景抒情诗更贴切。三十六句有几句不写景?有几句不抒情?处处写景处处情。说它是闺怨诗也行。因为诗中至少有10句之多写了相思情,只不过不是单纯的闺怨,还有游子的思念。一首《春江花月夜》就兼顾了诗的多个类别,不得不承认诗人的精心布局,多方考虑才写出了这巅峰之作。
孤片压晚唐。注意是晚唐。不是全唐
诚谢相邀。可称宫体诗的巅峰之作。不能称为唐诗的巅峰之作。个见。
谢邀。从古到今,已经不知有多少知名人士评论过张若虚的《春江花月夜》了,从各个角度、各个方面的分析点评着实不少。我的专业不是文学,来说说我的感受,也许像读野史一样,说不定也能让人感些兴趣。我被《春江花月夜》所吸引,除了她的语言美和景致的精美描写之外,主要是作者的联想让我印象极为深刻。“江边何人初见月,江月何年初照人?”这两句让我惊叹不已。作者联想实在是太深远太丰富了,我们经常看见月亮,只想着月亮有多美有多纯洁,感叹着“好美啊!”但张若虚的这一问,让我们浮想联翩,是啊,这月亮有谁见过?它最先照的人又是谁?古往今来,抬头看过月亮的人便涌现在了我们的心头。那轮明月,仿佛是一面镜子,照到了我们,还有我们前面的人。明月一直在那儿静静地看着我们,一代又一代,一轮又一轮。看见这轮明月,似乎我们就是在与古人交流,他们都见过,现在是该轮到我们了。“人生代代无穷已,江月年年望相似。”世事变迁,人来人往,唯有那一轮明月始终不变。这是什么情怀?这是什么感慨?从寻常的事物中发现不寻常的意境,体会出不寻常的人生意义,这就是高明至极的地方。就像武侠小说里的高手(最近迷恋上了回答金庸先生武侠小说的问题了,又绕来了啊),看似无招,却高深至极,毫无破绽,根本让人躲无可躲,防不胜防。举手投足便是招式,信手拈来便是文章,这就是“大家”的风范。没有刻意的修饰,没有词藻的堆砌,没有豪言壮语,但真情缓缓流出,流进了每个读者的心田。对于张若虚的《春江花月夜》我毫无招架之功,没有一点抵抗力。遗憾的是张若虚流传下来的诗太少了,仅两首。但这又有什么关系呢?我们谁都忘记不了他。再说,他如果流传下来的作品太多,都像《春江花月夜》一样的精美,那唐诗估计就没有那样百花齐放的盛况了。他都写完了,后人还怎么写?没法动笔啊。诗不在多,一首足矣,这就是张若虚的《春江花月夜》。(图片来源于网络,这些书法也漂亮,配上《春江花月夜》,相得益彰。如有侵权,请告知删除)
快速回复

登录后享有更多功能,立即登录注册

阿拉璇璇

阿拉璇璇

  • 0
    经验
  • 0
    粉丝
  • 0
    关注

TA的主页 关注TA

论剑英雄近期热门

微信公众号 微信客服号 APP下载 返回顶部
初心创文微信公众号

微信扫描关注

初心创文微信客服号

微信扫描加好友

初心创文app下载

扫描下载